Os desfiles que mais se destacaram nos primeiros dias de PFW!

A Semana de Moda de Paris é considerada a mais importante no calendário de desfiles da indústria da moda e é palco das apresentações de algumas das marcas mais importantes e celebradas do ramo. Depois de Nova Iorque, Londres e Milão, foi a vez da capital da moda finalizar os desfiles para a próxima temporada.

De 03 a 11 de Março, marcas como Chanel, Louis Vuitton, Christian Dior e Louis Vuitton irão apresentar suas criações e principais apostas para a temporada de Outono/Inverno 2025-26.

Confira abaixo os desfiles que mais se destacaram nos primeiros dias de PFW:

Christian Dior

Para a coleção de Outono/Inverno 2025-26 da Dior, Maria Grazia Chiuri transformou um teatro modernista feito sob medida no Tuileries em um palco onde a moda se encontrava com a literatura. A estilista combinou perfeitamente os floreios históricos do tumultuado romance “Orlando” de Virginia Woolf com elementos do DNA da maison, inspirando-se em Gianfranco Ferré e John Galliano. O resultado foi uma coleção ousada e linda — uma das melhores da Dior.

Chiuri estruturou o show como uma peça de cinco atos, abrindo com um tom sombrio enquanto o elenco caminhava em um ritmo quase fúnebre, vestidos com jaquetas curtas, calças curtas, redingotes alongados e bainhas curvas foram algumas das peças vistas. Cada look apresentava detalhes de renda — da alfaiataria às meias até o joelho e sapatos.

Em um briefing pré-desfile, Maria Grazia Chiuri explicou que seu ponto de referência era Gianfranco Ferré, porque ele foi o primeiro designer da Dior que não havia trabalhado com Monsieur Dior.

Por isso, ela se inspirou na famosa camisa branca de Ferré, usando versões masculinas em uma expressão sem gênero, em sincronia com “Orlando”, onde o poeta protagonista muda de sexo, de homem para mulher, vivendo vários séculos de história literária inglesa. Ela então reinterpretou os famosos espartilhos de Ferré em uma nova jaqueta híbrida.

À medida que o desfile se desenrolava, as roupas começavam com um toque nitidamente masculino, como um casaco vermelho dos Guardas Granadeiros perfeitamente cortado, concebido para ser usado com o colarinho levantado e combinado com uma camisa branca com babadeos “Gianfranco Chiuri”. Ou um magnífico blusão preto de oficial, completado com franjas e usado com um dos vários mini corpetes de gilet.

Em seguida, vieram os bloomers com pregas, as capas, os vestidos e as causas com babados. Havia também algumas novas e impressionantes versões hipster-históricas do trench coat e da parka que, de alguma forma, conseguiam combinar dicas do amor de John Galliano pelo Renascimento e pelo Barroco – outros significantes da casa Dior, que detém a maior concentração de DNA na moda.

Chloé

Apresentada no luminoso Tennis Club de Paris, a coleção de Outono/Inverno 2025-26 da Chloé contou com uma mistura de romantismo com babados e alfaiataria hippie que claramente repercutiu nas mulheres modernas.

O boudoir encontrou a mulher moderna ocupada em uma série de fantasias maravilhosas de lingerie vitoriana – heroínas pré-rafaelitas rondando Paris. As modelos desfilaram pelas passarelas alongadas enquanto a plateia – em grande parte vestida com criações Chloé de Chemena Kamali – assistia de bancos de compensado.

A impressionante variedade de design de Kamali estava em plena exibição, pois ela envolveu suas modelos em dramáticos casacos de matelassê enfeitados com pele e casacos de couro finos em verde taiga.

A coleção era rica em referências retrô, mas Kamali as reinterpretou com um toque fresco e contemporâneo, até mesmo no styling. As modelos usaram acessórios como cintos com letras que escreviam Chloé em metal, rabos de raposa e de lobo, pequenas bolsas com bordas douradas, chaves como pingentes, gargantilhas douradas e correntes infinitas.

Schiaparelli

Daniel Roseberry voltou à sua juventude no estado do Texas nesta temporada de Outono/Inverno 2025-26 e o resultado foi sua coleção mais concisa e comercial para a casa Schiaparelli.

A modelo Gigi Hadid atraiu a atenção de todos no look de abertura do desfile ao usar um terno de corte brilhante, com calças de barão de gado, botas de caubói e um blazer com gola de pele aberta. Tudo isso complementado por brincos de cauda de jacaré e fivelas banhadas a ouro.

Logo em seguida, uma modelo vestia um espartilho/camiseta branca e calças de couro preto desleixadas, com três cintos de cowboy enrolados na cintura. Subsequente outra modelo usava um look com estampa pied de poule que refletia as raízes surrealistas de Elsa Schiaparelli por meio dos ombros gigantescos, assim como o casaco de ópera em jacquard antracito ou os casacos xadrez circulares usados com anéis de strass.

Uma seleção de vestidos justos com efeitos de escamas de cobra, complementados com enormes olhos do mal e pingentes de cadeado dourado também foram desfilados, causando uma onda de apreciação pelos convidados presentes. Em um movimento inteligente, Daniel aliviou o hardware, um elemento chave em sua visão do DNA da marca, tornando-o mais fácil de usar.

O estilista terminou o desfile com chave de ouro com um look que consistia de um top trompe l’oeil de couro com acabamento em pérolas recortadas sobre calças de couro preto e cintos triplos com a maior fivela em forma de ferradura.

Tom Ford

Em uma das grandes estreias da Semana de Moda de Paris, o Grupo Zegna relançou efetivamente a grife Tom Ford com a primeira coleção de Haider Ackermann no comando da icônica marca.

Emergindo de um pano de fundo que parecia um chuveiro cheio de vapor, as primeiras modelos exibiram looks que lembravam a era do final dos anos 90 da grife: calças de couro de cós baixo, jaquetas de couro assimétricas, óculos de sol envolventes e saias de seda de cintura baixa. Principalmente em preto e branco, as coisas estavam mais brilhantes no quesito beleza: maquiagem colorida nos olhos, lábios brilhantes e penteados que eram como uma aproximação minimalista do bouffant.

Algumas se vestiam como se fossem invasoras corporativas chiques, completas com bolsas clutch planas. Quando a cor apareceu, foi com força, como em um cobiçado trench vermelho-batom.

Aos poucos, a coleção deu lugar a outro tema que será familiar para os consumidores fiéis de Ford: sua visão do excesso dos anos 70. Aqui vimos vestidos de corte ultra-alto em amarelo manteiga e azul piscina combinados com pulseiras grandes; ternos skinny em neon; e um vestido lavanda com franjas. O senso de cores de Ackermann nunca falha, e ele usou uma paleta rica para esta coleção.

Estes foram apenas alguns dos desfiles que mais se destacaram nos primeiros dias da PFW! Qual deles foi o seu favorito?